误区一：“拍的不够好，是因为你离得不够近” 

　　记得某为摄影师曾经这样说“拍的不够好，是因为你离得不够近”。至今这句话仍被很多摄影师被奉为经典之言。这句话虽有一定道理，但是不能迷信，有时即便再靠近被摄体一点儿也不一定拍出好照片。“距离”绝对不能让你真正拍出好照片，这句话的里的“距离”其实并非我们说的远近关系，而是心里的切合点，是理解的程度，想参与进去的欲望。摄影不仅仅只是按动快门，还包含着思考。思考是优秀摄影作品不可缺少的前提和要素。业余摄影者不如专业的人士拍得好，除摄影技巧和器材的差别外，决定性的差别是思考的角度。 

　　摄影中，我们常常说感觉和判断力，其实它主要的内涵就是：“你发现了，别人却没发现”，这是选择被摄体的重要原则。被摄体选择得好坏直接决定着拍摄结果。主体一定是令自己心动的可能是人物，也可能是风景。很多人都拍，你也和别人一样那样拍，肯定不会出好作品。寻找好的被摄体并不一定是什么重大发现，令你怦然心动的东西往往就是最值得拍摄的对象。拍摄大家都认为好的东西是不能出来好照片的，你觉得好别人也觉得，视角都一样。我们要寻找别人没能看到，而你以独特的视角发现的某一点不同寻常，拍出来的作品一定会吸引和感动观者。换句话说，这样的作品才是好作品。 

误区二：“眼睛＝镜头”

　　用镜头看世界，镜头好比你的双眼。有时人们回简单地等同二者。其实镜头和眼睛有着更为有机的联系“眼睛＋大脑＝镜头”。你看到的被拍摄对象的妙处，未必能用镜头完全地反映。